晚报讯 由法国巴黎中国文化中心与巴黎蒙福尔特剧院合作举办的第五届巴黎中国戏曲节于当地时间11月29日（北京时间30日）开幕，我市鲤声剧团表演的莆仙戏首次在法国舞台演出，向法国观众展示中国优秀的传统戏曲文化。中国驻法使馆公使刘海星，巴黎中国文化中心主任殷福、副主任沈中文，原法国文化部戏剧总监伍尔兹，《欧洲时报》社长张晓贝等中法文艺界人士及中国戏曲爱好者出席开幕式并观看了演出。
    昨日记者连线法国巴黎，据巴黎中国文化中心主任殷福介绍，参加本次戏曲节的演出团体和演出剧目除福建省莆仙戏鲤声剧团的莆仙戏《白兔记》外，还有上海越剧院的越剧《西厢记》、浙江婺剧团的婺剧《穆桂英》、陕西省戏曲研究院的秦腔《杨门女将》和成都市川剧院的川剧《红梅记》共5个中国特色戏曲剧种。殷福说，“自2003年创办以来，戏曲节在巴黎的影响力越来越大，一批法国观众成为忠实观众，每逢演出他们都会提前购买套票，一场不落地前来观看演出。今年，戏曲节售票被纳入到巴黎市联合售票系统中，票务销售很乐观。特别是莆仙戏演出，演出时剧院座无虚席。”
    据介绍，巴黎中国戏曲节由巴黎中国文化中心主办，每两年一届。从2003年举办至今，已邀请了国内近20个剧种，共25个剧团先后到巴黎演出。戏曲节期间，还举行了关于中国戏曲的专题讲座。第五届巴黎中国戏曲节将于巴黎时间12月4日落下帷幕。届时，由法国汉学家和戏曲专家组成的评委会将评选出最优秀的演员及演出团体并向他们颁奖。

       莆仙戏艺术魅力“风靡”巴黎

    巴黎时间2011年12月2号下午四点，在巴黎蒙福尔特剧院召开莆仙戏讲座，郑怀兴谈《关于莆仙戏的历史和鲤声剧团成就》，张挺讲《莆仙戏艺术丰富性和表演的独特性》引起了前来参加讲座的法国人极大的兴趣，座无虚席，踊跃提问。郑怀兴的激情的讲解和张挺一个个非常专业细致地回答，让法国观众对莆仙戏有了初步的了解，巴黎戏曲节艺术总监吴钢先生说:“这是近年来举办的最好的一次讲座”。
    讲座中，著名剧作家郑怀兴谈《关于莆仙戏的历史和鲤声剧团成就》时富有激情，让法国听众在体味莆仙戏传统艺术积累、保存得最好的剧团时，又感受到艺术“活化石”的独特魅力；莆仙戏乐器人员还对莆仙戏的主要乐器压狮鼓、沙锣、笛管、四胡等现场演奏了传统曲调，几位演员现场表演了富有剧种特色的“蝶步”、“三节弯”等表演程式，引起了大家的极大兴趣。精彩的说唱艺术令台下的观众如醉如痴，演员唱到尽兴处，不时响起喝彩声，叫好声鼓掌声四起。逗到乐处，全场捧腹尽情大笑。莆仙戏是古老的戏曲剧种，人们称之为宋元南戏的“活化石”,也是第一批列入国家人类非物质文化遗产的剧种。它保留有宋元南戏、明清传奇等五千多个剧目，一千多支包括唐宋大曲，唐宋元明的词牌曲牌以及佛道、民间曲子等的曲牌，几百套锣鼓经，这一切使它积淀起自已博大深厚的艺术传统和特色。
    昨日记者电话连线在法国巴黎的导演张挺时，张挺的讲座刚刚结束。他说，此次莆仙戏在法国举办讲座和演出，在法国当地引起了强烈反响，引发了媒体的普遍关注许多法国人都表现出浓厚的兴趣。这些不仅展示了莆仙戏在中国戏曲的重要一个剧种，也展现出中华民族博大精深的民族精神与文化内涵，在今后的中法文化艺术交流中将发挥重要的作用。

        “化石”再现  “鲤声”韵浓

    晚报讯 巴黎时间12月2日晚8点30分，莆仙戏鲤声剧团《白兔记》在世界艺术之都——巴黎蒙福尔特剧场成功演出，来自法国的近千名观众前往观看演出，演出结束后，许多法国戏迷给予高度评价，赢得热烈的掌声。
    12月2日晚，世界艺术之都——巴黎蒙福尔特剧场座无虚席，掌声此起彼伏。数百热心观众、戏迷自始至终屏着气息在观看着舞台上的表演。掌控观众眼球的是一台原汁原味的传统莆仙戏。当晚上演的为全本莆仙戏《白兔记》，为宋元南戏的名剧《刘知远》，主演王少媛为莆仙戏最优秀的表演艺术家，莆仙戏唯一的一位中国“梅花奖”获得者，演出单位仙游县鲤声剧团也是目前莆仙戏传统艺术积累、保存得最好的剧团。此次仙游鲤声剧团是应2011年法国中国戏曲节组委会邀请，专程前来演出的。
    两个小时演出，将莆仙戏传统唱腔和表演独特魅力发挥的淋漓尽致。莆仙戏《白兔记》将全面保持宋元演剧形式，不但展现出原汁原味的莆仙戏表演艺术，而且布景设计、戏剧服装、乐器伴奏保留宋元南戏的遗本。虽然没有任何舞台布景，没有炫目的灯光，甚至连惯常用的麦克风也不用，这样的演出，却格外地受到法国观众的欢迎。这就是传统、地道的莆仙戏魅力!
    演出结束时，导演张挺立即与记者联系，他说晚上8点30分剧场静的很，座上全都是法国观众，这一点与我们在香港观众大都是中国人不同，戏完了，法国观众发出了一片掌声，有的甚至发出了呐喊声。谢幕，全场观众哗然一片，掌声一浪高于一浪。让·皮埃尔·于尔斯主席说：“晚上看了你们的演出，比前几场的演出不一样，非常有特色，从音乐、表演都与众不同，演的非常好非常成功。演出结束后，艺术节相关领导和评委上台与剧目演出人合影。当晚的剧院内座无虚席，演员的唱腔不用麦克风，完全出自本嗓。清悠婉丽的声腔，真切动人的表演，色彩艳丽的服装，简约传神的舞台装置，都让观众赞叹，不断啧啧称奇。有的观众上了年纪，无法看清翻译的唱词和介绍，但是仍然为演员的唱腔所陶醉，为秀丽的服饰所吸引，称是“神奇的发现之旅”。